Je m’appelle Aline Denicourt.

Depuis l’adolescence, le dessin et la création ont traversé ma vie par intermittence. La peinture n’a pas toujours été là, mais elle est revenue à des moments clés, lorsque quelque chose demandait à s’exprimer autrement que par les mots.

Pendant plusieurs années, j’ai exercé le métier de fonctionnaire de police, dans un cadre structuré et exigeant, très éloigné du monde artistique. Cette expérience a marqué mon regard et ma sensibilité, et a renforcé, avec le temps, le besoin de revenir à une expression plus juste, plus vivante.

Aujourd’hui, mon travail de peinture s’ancre profondément dans le vivant.
La peinture animalière est devenue un terrain d’exploration essentiel : les regards, les postures, la présence des animaux me touchent par leur transparence émotionnelle et leur proximité avec l’humain.

À travers les animaux, je m’intéresse à ce qui nous ressemble, à ce qui nous relie. Leur manière d’être au monde — directe, sensible, sans masque — ouvre un espace où l’émotion peut être perçue sans détour.

Je peins de façon intuitive, en laissant la matière, la couleur et le regard guider le geste. La toile devient un lieu de présence, parfois de tension, parfois de douceur, où quelque chose de profondément humain peut apparaître sans être nommé.

Mon travail s’inscrit dans une peinture animalière contemporaine, mêlant une approche intuitive et sensible du vivant.

Mon art ne cherche pas à expliquer ni à convaincre. Il propose un face-à-face silencieux avec le vivant, une invitation à ressentir la ressemblance, le lien, et l’importance de ce qui nous entoure.

À travers mon art, je souhaite ouvrir un regard plus attentif et plus respectueux sur le monde animal et, plus largement, sur le vivant — non comme un sujet à dominer ou à analyser, mais comme une présence à reconnaître et à préserver.

Cette démarche vise à laisser apparaître le vivant tel qu’il est, dans sa fragilité, sa force et sa vérité.